(Urodzony 5 marca 1964 r. w Warszawie)

Polski piosenkarz, autor tekstów, kompozytor i prezenter telewizyjny. Członek Akademii Fonograficznej ZPAV.

W latach 1984–1987 gitarzysta i wokalista zespołu Daab,a od 1987 r. wokalista zespołu De Mono, z którym wydał 13 płyt. Także wykonawca solowy.

Współpracował w różnych projektach z różnymi kapelami i wokalistami m.in. Kayah i K. Stankiewicz, Mafią, Roan, Golden Life, Wojtkiem Pilichowskim, Skaldami.

Prowadził teleturniej Pomidor oraz teleturniej muzyczny „Szafa gra”.

Koncertował w Polsce, USA, Austrii, Rosji, Litwie, Kanadzie, Włoszech, Czechach, Słowacji i Niemczech.

(Urodzona 21 września 1975 r. w Rzeszowie)

Polska piosenkarka popowa, autorka tekstów i muzyk sesyjny. Na swoim koncie ma 5 płyt solowych.

W grudniu  2021 r. ukazał się jej szósty album z najpiękniejszymi piosenkami o miłości zatytułowany „Nie tylko o miłości”.

Przed rozpoczęciem kariery solowej współpracowała z największymi gwiazdami polskiej sceny muzycznej.

Tenor dramatyczny młodego pokolenia.

Studiował na Wydziale Wokalnym Akademii Muzycznej w Poznaniu. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi na Wydziale Tkaniny i Ubioru oraz Państwowej Szkoły Muzycznej II st. w Wałbrzychu w klasie saksofonu.

Karierę koncertową rozpoczął w 2015 roku gdy jako solista wykonujący najsłynniejsze tenorowe arie występował na większości scen filharmonii w Polsce, ale także na scenach w Chicago (USA), Toronto (Kanada), Baden-Baden (Niemcy).

W 2016 r. został zaproszony do jury w Międzynarodowym Konkursie Kameralistyki w Chang Mai (Tajlandia). W tym samym roku został po raz kolejny zwycięzcą Konkursu Tenorów organizowanego przez Mazowiecki Teatr Muzyczny w Warszawie. Oprócz scen teatrów i filharmonii występował na wielu międzynarodowych festiwalach jako solista oraz reżyser koncertów.

Jest artystą niezależnym, oprócz występów solowych działa jako producent Opera Night Group oraz współtwórca grupy Tre Voci – Tenorzy.

(Urodzona 25 maja 1960 r. w Nowym Sączu)

Polska piosenkarka, kompozytorka, scenarzystka i reżyserka.

Jest absolwentką II Liceum Ogólnokształcącego im. Marii Konopnickiej w Nowym Sączu. Ukończyła studia na Wydziale Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach pod kierunkiem Krystyny Prońko.

Śpiewa altem. W początkowych latach kariery nagrywała głównie piosenki popowe. Ma w repertuarze również m.in. utwory country, reggae i dance’owe. Z czasem zajęła się komponowaniem i wykonywaniem również piosenek skierowanych do dzieci. Jak stwierdziła w jednym z wywiadów prasowych, inspiracją dla twórczości dla dzieci stała się „chęć nagrania piosenki dla swojego syna”.

Laureatka wielu nagród m.in. w konkursie „Premier” na 17. i 18. oraz 24. i 25. Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu.

W 1988 za działalność i twórczość estradową została otrzymała Nagrodę Artystyczną Młodych im. Stanisława Wyspiańskiego.

Współpracowała z Jackiem Cyganem, promując wiele dziecięcych i młodzieżowych talentów, takich jak Krzysztof Antkowiak, Anna Jurksztowicz czy Papa Dance.

Od 1999 r. w Radomiu organizowany jest Ogólnopolski Festiwal Piosenek Majki Jeżowskiej – „Rytm i Melodia”, którego celem jest popularyzacja twórczości artystki.

W 2021 nominowana do nagrody Fryderyk w kategorii Rock za album Live Pol’and’Rock 2019.

(Urodzona 22 kwietnia 1955 r. w Olsztynie)

Polska piosenkarka, kompozytorka, scenarzystka i reżyserka.

Absolwentka Studium Wokalno-Aktorskiego Teatru Muzycznego im. Danuty Baduszkowej w Gdyni, gdzie debiutowała jako aktorka teatralna, a w 1979 zadebiutowała jako aktorka telewizyjna.

W 1980 rozpoczęła roczną współpracę z Budką Suflera, a także zdobyła nagrodę za interpretację na 18. Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu i zajęła drugie miejsce na 4. Międzynarodowym Festiwalu Interwizji w Sopocie.

W 1981 wydała debiutancki album studyjny pt. Iza, zawierający m.in. przeboje „Tyle samo prawd ile kłamstw” i „Wszystko czego dziś chcę”.

Na swoim koncie ma wydanie 7 płyt, nagrywa utwory rockowe lub pop-rockowe.

W 2020 r. świętowała jubileusz 40-lecia pracy artystycznej. Podczas 57. Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu odsłoniła gwiazdę w opolskiej Alei Gwiazd oraz otrzymała nagrodę specjalną TVP1 za 40-lecie pracy artystyczne.

(Urodzony 6 kwietnia 1968 w Starachowicach)

Polski wokalista i aktor teatralnych inscenizacji muzycznych. Członek Akademii Fonograficznej ZPAV.

Ukończył II Liceum Ogólnokształcące im. Stanisława Staszica w Starachowicach. Jest absolwentem historii na Uniwersytecie Jagiellońskim. W 2012 odznaczony Brązowym Krzyżem Zasługi.

Karierę rozpoczynał od śpiewania poetyckiego – komponował piosenki do tekstów Bolesława Leśmiana, Leopolda Staffa i E.E Cummingsa. W latach 1994–1995 współtworzył krakowski kabaret Zielone Szkiełko. W latach 90. śpiewał w zespołach – punkrockowym Gównoprawda i rockowych: Moonwalker, Obcy, Jutro oraz Zanderhaus. Od 1999 często występuje w spektaklach teatralno-muzycznych.

Laureat wielu nagród muzycznych m.in.: nagrody dziennikarzy na 40. Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu, Złotej Maski za rolę Judasza w Jesus Christ Superstar, 1. miejsca na Festiwalu TOP Trendy za najlepiej sprzedający się album i Superjedynka w kategorii Płyta pop (Psałterz Wrześniowy) oraz Superjedynki publiczności w Opolu – dla solistów oratoriów.

Na swoim koncie ma wydanie 8 albumów solowych.

(Urodzona 12 września 1973 r. w Kłodzku)

Wokalistka, skrzypaczka, kompozytorka, autorka tekstów.

Ukończyła Akademię Muzyczną w Warszawie w klasie skrzypiec. solistka lub członkini różnych zespołów nagrała ponad 10 płyt, jako wokalistka sesyjna drugie tyle.

Nagrywała z Tomaszem Stańką, była gościem Cesarii Evory na jej płycie Rogamar, natomiast z Nigelem Kennedym koncertowała w Wiedniu i Belgradzie. Współpracowała także z Klausem Doldingerem (zespół Passport), Wojciechem Młynarskim, Januszem Stroblem, Pianohooliganem, Anną Marią Jopek, Ewą Bem, Janem „Ptaszynem” Wróblewskim oraz ze swoim ojcem.

Występowała na wielu festiwalach i koncertach w Polsce oraz na świecie.

(Urodzony 11 lipca 1976 w Lublinie)

Polski muzyk, gitarzysta i wokalista grup Bracia oraz Cugowscy. Syn Krzysztofa Cugowskiego.

W latach 1991–1995 był wokalistą grupy Tipsy Train. Śpiewał również w zespole Alligators w latach 1995–1999. W 1997 roku zagrał pierwszy akustyczny koncert ze swoim bratem Piotrem – były to początki założonego przez nich zespołu Bracia, którego działalność datuje się od 2001 roku.

W 2003 roku pismo Gitara i Bas przyznało mu nagrodę w kategorii „Nadzieja roku” (otrzymał ją jako Wojtek Cugowski z zespołem).

9 czerwca 2007 roku wraz ze swoim zespołem Bracia wygrał festiwal organizowany w Sopocie TOPtrendy oraz zajął drugie miejsce w opolskim konkursie Premier.

Ideę naszego festiwalu przeniósł z powodzeniem na grunt niemiecki organizując festiwal o nazwie EinKlang, czyli jeden dźwięk… wspólny, integracyjny.

Pomysł spotkał się z dużym zainteresowaniem niemieckiej publiczności. Wydarzenie odbywa się w Lookschuppen w Dillingen.

Amerykański wokalista bluesowy i jazzowy, a także gitarzysta, pisarz oraz producent muzyczny. Artysta mieszka i tworzy w Los Angeles.

(Urodzona 22 czerwca 1977 r. w Nawsiu)

Polska piosenkarka i autorka tekstów pochodząca z Zaolzia, wokalistka zespołu Brathanki w latach 1998–2003.

Ukończyła liceum medyczne w Cieszynie, a następnie etnografię na Uniwersytecie Jagiellońskim.

6 czerwca 2014 r. z piosenką „Ostatni raz” zwyciężyła w konkursie „Super Premiery” podczas 51. Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu. Podczas festiwalu otrzymała również nagrodę fotoreporterów i dziennikarzy.

W 2015 r. otrzymała dwie nominacje do nagród muzycznych „Super jedynki” w kategoriach: „Super Przebój” (za „Ostatni raz”) i „Super Artystka”. 30 września 2016 r. wydała trzeci solowy album pt. Życia mi mało, który promowała singlami: „Kawa” i „Mówisz mi”.

(Urodzony 6 marca 1947 r. w Warszawie)

Muzyk, kompozytor i wokalista, autor muzyki do kilkuset piosenek, inscenizacji teatralnych oraz do kilkudziesięciu przedstawień telewizyjnych, programów poetyckich i filmów.

Piosenki z jego muzyką śpiewali między innymi: Elżbieta Adamiak, Michał Bajor, Anna Chodakowska, Bernard Ładysz, Andrzej Poniedzielski, Krystyna Prońko, Zbigniew Wodecki, Wojciech Malajkat, Jolanta Majchrzak-Woźniak, Krzysztof Majchrzak czy węgierska grupa Locomotiv GT.

Debiutował w 1966 r. pod pseudonimem „Daniel Dan” w zespole Dzikusy podczas I Radiowej Giełdy Piosenki. Występował m.in. z Niebiesko-Czarnymi i Czesławem Niemenem, śpiewał z grupą Czterech i z tą grupą dokonał pierwszych nagrań archiwalnych dla 3 programu PR oraz płytowych.

Jako kompozytor zadebiutował w 1967 r., pisząc muzykę do wierszy Juliana Tuwima, Bolesława Leśmiana, Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego.

Od 1968 r. występuje jako solista, śpiewając najczęściej melodyjne ballady własnej kompozycji i akompaniując sobie na gitarze. Jako wykonawca największe sukcesy odnosił pod koniec lat 60. oraz w latach 70.

W 2005 r. został odznaczony przez ministra kultury Waldemara Dąbrowskiego Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis. 14 stycznia 2014 r. został odznaczony Złotym Krzyżem Zasługi za osiągnięcia artystyczne.

(Urodzona 28 lutego 1967 r.  w Szczecinie)

Śpiewaczka operowa (mezzosopran), jej specjalnością są „role spodenkowe”, tj. mężczyzn granych przez kobiety.

Studia muzyczne ukończyła w 1993 r. na wydziale wokalnym w Akademii Muzycznej im. Chopina w Warszawie, w klasie prof. M. Witkiewicza. Debiutowała w 1996 r. w operze C. Monteverdiego Koronacja Poppei na scenie kameralnej Teatru Wielkiego – Opery Narodowej w Warszawie. Wiosną 1999 rozpoczęła zagraniczną karierę, została zaangażowana do Wiedeńskiej Opery Kameralnej.

W swoim repertuarze kilkanaście partii operowych. Uczestniczy w wielu międzynarodowych festiwalach i galach operowych. Pełniła rolę ambasadora i współgospodarza 46. Festiwalu im. J. Kiepury w Krynicy-Zdrój. W 2013 r. pełniła funkcję dyrektora artystycznego 47. Festiwalu im. J. Kiepury w Krynicy-Zdrój. Wzięła udział w nagraniu hymnu na rzecz dzieci z autyzmem z gwiazdami światowego hip-hopu, takimi jak: Snoop Dogg, Kurtis Blow, Curtis Young.

Od 1 kwietnia 2015 r. do 17 października 2016 r.  pełniła obowiązki dyrektora Mazowieckiego Teatru im. Jana Kiepury w Warszawie. Od 17 października 2016 r. pełniła obowiązki dyrektora Warszawskiej Opery Kameralnej.

Od października 2017 r. pełniła funkcję dyrektora artystycznego Warszawskiej Opery Kameralnej, obecnie od 1 września 2018 r.  jest Dyrektorem Naczelnym i Artystycznym.

(Urodzona 11 kwietnia 1959 w Warszawie)

Aktorka teatralna i filmowa, absolwentka Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Warszawie (1982). Obdarzona wielką siłą głosu i aktorskim talentem, swobodnie czuje się zarówno w rolach dramatycznych, komediowych jak i musicalowych. Jej aktorska specjalność to przede wszystkim spektakle muzyczno – kabaretowe.

Laureatka I nagrody na Festiwalu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu 1991 oraz Nagrody „Prometeusz 2001” za osiągnięcia w sztuce estradowej. Wielokrotnie nagradzana jako Najlepsza Aktorka Komediowa na Festiwalu Dobrego Humoru w Gdańsku, w Lubomierzu, w Katowicach na „Katowickim Karnawale Komedii” za monodram „Kobieta Pierwotna”, w Tarnowie na XIII Ogólnopolskim festiwalu Komedii Talia – nagroda za rolę w spektaklu „Pomalu, a jeszcze raz!” i w Polkowicach – XII Polkowickie Dni Teatru – nagroda w kategorii „najlepsza aktorka” za niezwykle ciepły, zabawny i prawdziwy obraz współczesnej kobiety w monodramie „Kobieta pierwotna”.

Na scenie zadebiutowała w „Niebie zawiedzionych” Bertolta Brechta na deskach Teatru Ateneum. Występowała na scenach najważniejszych teatrów warszawskich: Komedia (1982–1990, 2002, 2006), Nowym (1990–1994), Rampa (1995–1997), Dramatycznym (1996–1998). Obecnie aktorkę możemy zobaczyć na deskach Teatru 6 piętro, Teatru Capitol, Teatru Kamienica, Teatru Studio Buffo, Teatru Syrena.

Od 15 lat wraz z Piotrem Gąsowskim, Wojciechem Kaletą i Robertem Rozmusem tworzy formację kabaretowo-estradową „Tercet czyli Kwartet”, której koncert to swoista podróż muzyczna przez przeboje lat 70/80/90 … ”z przymrużeniem oka”. Przez długie lata była gwiazdą „Kabaretu Olgi Lipińskiej”.

(Urodzona 16 stycznia 1968 we Wrocławiu)

Aktorka teatralna, filmowa i wokalistka. Związana m.in. z teatrami: Piosenki we Wrocławiu, Rampa, „Roma”, Kamienica, Projekt Teatr Warszawa, teatrem impresaryjnym „Ale! Teatr” i teatrem „Capitol” w Warszawie. Wraz z czołowymi polskimi jazzowymi muzykami koncertuje z autorskimi recitalami, m.in. „Piąta rano” i „Piosenki z klasą”.

Ukończyła wrocławską Państwową Szkołę Muzyczną I i II stopnia im. K. Szymanowskiego w klasie fortepianu. Jest absolwentką wydziału wokalno-aktorskiego Akademii Muzycznej we Wrocławiu.

W 1999 r. wzięła udział w koncercie „Debiuty” podczas XXXVI Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu. Swojego głosu użyczała wielu postaciom rysunkowym w takich filmach jak „Ksieżniczka Łabędzi”, „Złodziej z Bagdadu”, „Hercules”, „Król Lew”, „Książe Egiptu” oraz wielu innych.

(Urodzony 6 września 1946 w Krakowie)

Wokalista, trębacz, skrzypek, aranżer i kompozytor.

Ukończył liceum muzyczne w klasie skrzypiec, studiował w klasie altówki na WSM w Krakowie.

Członek zespołu „Skaldowie” od chwili jego powstania. Występował jako solista, m.in. w 1967 na Festiwalu w Opolu – „Dzień niepodobny do dnia” i później w duecie z Łucją Prus – „W żółtych płomieniach liści”.

29 czerwca 2006 r. odznaczony przez ministra kultury i dziedzictwa narodowego Kazimierza Michała Ujazdowskiego Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.

14 stycznia 2014 r. odznaczony Złotym Krzyżem Zasługi za osiągnięcia artystyczne. Medal wręczył Maciej Klimczak, podsekretarz stanu w Kancelarii Prezydenta RP.

Wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, pedagog.

Absolwentka Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach Wydz. Jazzu i Muzyki Rozrywkowej, Studiów Podyplomowych Emisji Głosu na Akademii Muzycznej w Bydgoszczy oraz Studiów Podyplomowych na Akademii Wychowania Fizycznego w Katowicach, kier. Artystyczne Formy Aktywności Ruchowej. Słuchaczka warsztatów Kristin Linklater, uczestniczka wielu konferencji, wykładów i szkoleń poświęconych pracy z głosem (m.in Belcanto, Flow Phonation, Speach Level Singing, Belting, Voice and Body in Balance, Mix, Screaming, Rock&Metal, Technika Alexander, Metoda Feldenkraisa).

Jest wykładowcą PWST w Krakowie w zakresie zajęć z przedmiotu „Impostacja głosu”. Prowadzi zajęcia z emisji głosu w Krakowskiej Szkole Jazzu. Wykładowca klas wokalnych licznych warsztatów muzycznych (min. Jaworki, Stalowa Wola, Rzeszów, Koluszki, Kielce, Pułtusk).

Doświadczona artystka estradowa zarówno jako solistka w autorskich projektach oraz zespołach m.in Brathanki, Orange, Mollstreet jak i wieloletnia chórzystka w programach telewizyjnych m.in. ,,Jaka to melodia”, „Szymon Majewski Show”, „Ciao Darwin”, „Twoja droga do gwiazd”, „Śpiewaj i walcz”, Festiwale Polskiej Piosenki w Opolu i w Sopocie.

(Urodzona 10 kwietnia 1947 r. w Poznaniu)

Piosenkarka, kompozytorka i autorka tekstów.

Debiutowała w 1963 r. na Festiwalu Młodych Talentów w Szczecinie. Konkurowała tam z Czesławem Niemenem, Zdzisławą Sośnicką i Krzysztofem Klenczonem, została laureatką tak zwanej „Złotej Dziesiątki”.

Pracując z takimi zespołami jak Czerwono-Czarni, Grupa ABC, Tarpany czy Drumlersi, wylansowała swoje największe przeboje („Ktoś”, „Czekam tu”, „Napisz, proszę”, „Za mną nie oglądaj się”).

W 1972 rozpoczęła karierę solową. Wtedy to właśnie wygrała kilkakrotnie plebiscyt na najpopularniejszą piosenkarkę, brała udział w zagranicznych festiwalach (Ostenda, Rostock, Drezno), gdzie otrzymała najważniejsze wyróżnienia i nagrody, m.in. „Złoty Mikrofon” Polsko-Amerykańskiej Agencji Artystycznej.

Nagrała ponad 20 płyt i kaset, a jej koncerty można było obejrzeć w wielu miejscach Europy oraz w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie. Występowała m.in. w Teatrze Muzycznym w Gdyni, w Teatrze Wielkim w Łodzi i Warszawie.

Laureatka wielu wyróżnień, odznaczeń i nagród min.:
1988 – Nagroda prezydenta miasta Opola za „wybitne osiągnięcia w dziedzinie wykonawstwa piosenki i jej prezentację na festiwalach w Opolu”,
1990 – Nagroda indywidualna Prezesa Komitetu Radia i Telewizji za „osiągnięcia artystyczne”,
1991 – III nagroda na KFPP w Opolu za Nie bój się żyć,
1993 – Złota Płyta za „całokształt działalności artystycznej na KFPP w Opolu”,
2005 – Brązowy Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”,
2013 – Złoty Krzyż Zasługi za osiągnięcia artystyczne,
2016 – Krzyż Oficerski Orderu Odrodzenia Polski (za wybitne zasługi w pracy artystycznej i twórczej).

(Urodzony 18 czerwca 1947 w Niepołomicach)

Piosenkarz, kompozytor także autor tekstów, założyciel i lider zespołu Wawele.

Absolwent Wydziału Mechanicznego Politechniki Krakowskiej. Muzyczny samouk.

Współpracował jako kompozytor m.in. z Andrzejem Dąbrowskim, Krystyną Giżowską i Jerzym Połomskim oraz zespołami dziecięcymi. Występował i nagrywał jako solista z Orkiestrą Polskiego Radia i Telewizji w Katowicach pod dyrekcją Jerzego Miliana i Orkiestrą Polskiego Radia i Telewizji w Łodzi pod dyrekcją Henryka Debicha.

Nagrodzony Złotym Krzyżem Zasługi oraz medalem „Gloria Artis”, Kawaler Orderu Uśmiechu za działalność koncertową kierowaną do dzieci. Od 2000 r. dyrektor artystyczny Ogólnopolskiego Festiwalu Dzieci i Młodzieży „Tęczowe Piosenki Jana Wojdaka”.

(Urodzona 25 kwietnia 1972 r. we Wrocławiu)

Dziennikarka i prezenterka telewizyjna.

Studiowała iberystykę na Uniwersytecie Warszawskim. Dyplom obroniła w Ośrodku Studiów Amerykańskich UW.

W latach 1995–2011 i ponownie od kwietnia 2013 r. pracuje w TVP2. Była prowadzącą, autorką i współautorką programów: „Kulty popkultury”, „Teleadwokat”, „Europejczycy”, „Strefa otwarta”, „Witaj”, „Europo”, „Europa da się lubić”, „Orzeł czy reszta?” i „Wstęp Wolny”.

Od października do grudnia 2006 r. wspólnie z Katarzyną Figurą, Bogusławem Kaczyńskim i Wojciechem Cejrowskim zasiadała w jury programu „Supertalent” w TVP2.

Od kwietnia 2013 r. ponownie prowadzi poranny program TVP2 „Pytanie na śniadanie”.

W 2009 r. uczestniczyła w IX edycji programu Taniec z gwiazdami, a jej partnerem był Krzysztof Hulboj, z którym zajęła 4. miejsce.

Przez 2,5 roku (do maja 2008 r.) pełniła funkcję redaktorki naczelnej czasopisma „Zwierciadło”. Wystąpiła w dwóch filmach: Problemat profesora Czelawy (1985) jako Joasia Paliwoda, córka Janka, oraz Egoiści (2000) jako prezenterka telewizyjna.
Laureatka Telekamer 2005.

(Urodzony 17 lipca 1961 w Brzezinach)

Aktor teatralny, filmowy i dubbingowy, autor muzyki i tekstów piosenek.

Absolwent technikum ekonomicznego i szkoły muzycznej, w 1985 roku ukończył Wydział Aktorski PWSFiT w Łodzi.

Laureat wielu nagród międzynarodowych i krajowych m.in.: Nagrody im. Stanisława Wyspiańskiego I stopnia za osiągnięcia aktorskie w teatrze i filmie oraz Nagrody im. Aleksandra Zelwerowicza – przyznawanej przez redakcję miesięcznika „Teatr” – za sezon 1992/1993, za rolę Wojnickiego w „Wujaszku Wani” Antona Czechowa w Teatrze Studio w Warszawie i tytułową w „Płatonowie” Antona Czechowa w Teatrze TV. Wiktory: ’92, ’93, ’96 i ’97, Złota Kaczka ’93 oraz dyplom mistrzowski – Nagroda im. prof. Aleksandra Bardiniego na XVIII Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, 2005 – Złoty Krzyż Zasługi, 2011 – Opolskie Lamy – Nagroda za całokształt twórczości.

Dwukrotnie otrzymał nagrodę za pierwszoplanową rolę męską na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych. W latach 1985–1997 występował w Teatrze Studio w Warszawie, od 1997 jest aktorem Teatru Narodowego. Członek Europejskiej Akademii Filmowej.

Aktor jest również wykładowcą piosenki aktorskiej w warszawskiej Akademii Teatralnej. Od kwietnia 2008 roku jest Członkiem Rady Fundacji Centrum Twórczości Narodowej.

(Urodzony 27 maja 1987 w Gnieźnie)

Wokalista, finalista trzeciej edycji programu telewizyjnego X Factor, założyciel i lider zespołu Grzegorz Hyży & Band.

Ukończył I Liceum Ogólnokształcące w Gnieźnie. Przez 10 lat trenował capoeirę, otrzymał stopień instruktorski w tej dziedzinie.

W kwietniu 2014 roku ukazał się debiutancki singel Hyżego, „Na chwilę”, który dotarł do pierwszego miejsca polskiego zestawienia airplay. Utwór zapowiadał pierwszy album studyjny wokalisty pt. „Z całych sił”, którego premiera odbyła się 27 maja 2014 roku.

(Urodzony 8 listopada 1981 w Bytomiu)

Artysta kabaretowy, prezenter telewizyjny, były członek i lider kabaretu Łowcy.B.

Ukończył Liceum Ekonomiczne w Bytomiu. Studiował animację społeczno-kulturalną na Uniwersytecie Śląskim w Cieszynie na Wydziale Etnologii i Nauk o Edukacji. Tam też poznał resztę grupy i wspólnie z nimi założył kabaret Łowcy.B.

W 2006 roku zadebiutował jako aktor filmowy grając rolę Lokatego Mariana w „Studiach upadku”. Ponadto od kilku lat jest członkiem Punkowej Grupy Rozweselającej PGR o nazwie Ja mmm chyba ściebie.

Dość często udziela się w telewizji współprowadząc rozmaite programy rozrywkowe: „Piotr Bałtroczyk na żywo” z Piotrem Bałtroczykiem i Jerzym Kryszakiem, „Tylko nas dwoje” z Katarzyną Cichopek, „Stand up. Zabij mnie śmiechem” z Tomaszem Kammelem.

(Urodzony 22 marca 1961 w Inowrocławiu)

Piosenkarz, kompozytor, poeta, aktor, dziennikarz radiowy i prezenter telewizyjny.

Z wykształcenia lekarz weterynarii. Od 1997 prowadził teleturniej Jaka to melodia? w TVP1. Od września 2012 prowadzi audycję Między nami wszystko gra w Radiu Złote Przeboje. Absolwent szkoły muzycznej I stopnia w klasie fortepianu.

Debiutował na deskach amatorskich teatrów. Występował w kilkunastu formacjach rockowych w latach 80., m.in. ZOO, Oddział Zamknięty, Sekcja Z. Grał w musicalu Metro Janusza Józefowicza i Janusza Stokłosy, co przyniosło mu rozgłos. Wystąpił w nim na Broadwayu. Śpiewał w oratorium „Świętokrzyska Golgota” Zbigniewa Książka i Piotra Rubika.

Współpracował przy tworzeniu musicali, m.in. „Do grającej szafy grosik wrzuć” i „Grosik-2” oraz brał udział w przedstawieniach piosenek Brela w Teatrze Buffo w Warszawie. Jego stałe miejsce pracy to Teatr Dramatyczny w Warszawie.

W 2000, 2003 i 2008 otrzymał Telekamerę, a w 2000 i 2007 Wiktora. Laureat Złotej Telekamery w 2009 roku. 3 marca 2010 jego płyta Song.pl uzyskała status platynowej płyty.

(Urodzony 6 maja 1950 w Krakowie
zmarł 22 maja 2017 w Warszawie)

Instrumentalista, kompozytor, aranżer.

Przygodę z muzyką rozpoczął już w wieku 5 lat. Z wyróżnieniem ukończył Państwową Szkolę Muzyczną II st. w Krakowie w klasie skrzypiec Juliusza Webera. Grał m.in. z Ewą Demarczyk, Markiem Grechutą, Zygmuntem Koniecznym, w zespołach Czarne Perły i Anawa. Był skrzypkiem Orkiestry Symfonicznej PRiTV oraz Krakowskiej Orkiestry Kameralnej.

Jako wokalista zadebiutował w latach 70-ych. Laureat wielu konkursów i festiwali.  Niezapomniane przeboje: „Chałupy”, „Zacznij od Bacha”, „Izolda”, „Pszczółka Maja”, „Oczarowanie”, „Z Tobą chcę oglądać świat” (wykonanie ze Zdzisławą Sośnicką) itd.

(Urodzony 2 marca 1978 w Tychach)

Syn Ryszarda Riedla (lidera zespołu „Dżem”), muzyk i kompozytor, założyciel zespołu Cree (1993), w którym gra do tej pory, będąc wokalistą i gitarzystą oraz autorem większości repertuaru.

(Urodzony 17 czerwca 1939 r. w Warszawie)

Reżyser, scenarzysta i producent filmowy.

Studiował fizykę na Uniwersytecie Warszawskim (1955-59) i filozofię na Uniwersytecie Jagiellońskim (1959-62).

Działał w amatorskim ruchu filmowym, realizując 11 filmów, 9 spośród nich uzyskało różne nagrody. Od 1980 jest kierownikiem artystycznym zespołu, a następnie dyrektorem Studia Filmowego „Tor”.

Wykładał na wielu uczelniach filmowych, m. in. w PWSTiF w Łodzi, National Film School w Wielkiej Brytanii. Jest także reżyserem teatralnym. Reżyseruje m. in. w teatrach w Mediolanie, Palermo, Bonn, Krakowie, Bremie, Bazylei. Wśród wielu prestiżowych nagród i odznaczeń otrzymał: Nagrodę „David di Donatello”, Krzyż Kawalerski Orderu Odrodzenia Polski, Chevalier dans l’ordre des Arts et des Lettres (Francja).

W 1990 został wybrany Prezydentem Europejskiej Federacji Realizatorów Audiowizualnych (FERA). Konsultant Papieskiej Rady do Spraw Kultury w Watykanie, b. wiceprzewodniczący Rady Programowej Telewizji Polskiej, b. prezydent Stowarzyszenia EUROVISIONI.

Członek Europejskiej Akademii Filmowej, od roku 2011 członek zarządu Akademii.

(Urodzony 15 stycznia 1949 r. w Nowym Wiśniczu koło Bochni)

Aktor teatralny, filmowy, telewizyjny i dubbingowy, także reżyser teatralny, lektor i recytator.

W 1971 roku ukończył wydział aktorski Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie. Debiutował na scenie kaliskiego Teatru im. Wojciecha Bogusławskiego rolą Albina w Ślubach panieńskich Aleksandra Fredry w reżyserii Macieja Prusa.

Od 1973 roku współtworzył zespół poznańskiego Teatru Nowego. Na dużym ekranie zadebiutował w roku 1975 w filmie historycznym Kazimierz Wielki.

W 1988 roku wyjechał do Warszawy, gdzie został wykładowcą warszawskiej Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej, a od 1995 roku profesorem tej uczelni. Wiesław Komasa jest autorem poetyckiej książki „Mieć jak rzeka swoje źródło” (1996), która jest owocem wieloletnich spotkań ze studentami i przemyśleń związanych z nauczaniem aktorstwa.

Aktor, muzyk, artysta kabaretowy, konferansjer, autor tekstów i piosenek.

W roku 1987 ukończył wydział aktorski PWST w Krakowie. Współzałożyciel „Kabaretu Pod Wyrwigroszem” i zespołu rockowego Kurtyna Siemiradzkiego.

Występował m.in. na deskach Teatru STU w Krakowie (Kogut w rosole, Sztuka kochania. Sceny dla dorosłych), Teatru Ludowego (Koniec wieku), Teatru Zależnego (A słów miałbym tyle…) oraz w takich serialach jak: Pensjonat pod Różą czy Klinika pod Wyrwigroszem.

Pianista, wokalista, autor muzyki i tekstów.

Swoją przygodę z muzyką rozpoczął jeszcze jako dziecko od nauki gry na pianinie. Mając 15 lat założył swój pierwszy zespół.

Szerszej publiczności zaprezentował się pierwszy raz w 2008 roku biorąc udział w programie „Mam Talent” na antenie TVN.

W 2012 roku wraz z zespołem pojawił się także w „Must Be The Music – Tylko Muzyka”. W między czasie występował jako gość specjalny w poszczególnych odcinkach „Jaka To Melodia”.

W 2013 r. Mateusz Ziółko został zwycięzcą III edycji programu „The Voice Of Poland” na antenie TVP2, tym samym podpisując kontrakt z wytwórnią. Artysta został również laureatem głównej nagrody w konkursie „Superdebiuty 2014” podczas 51. Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu.

(Urodzony 22 kwietnia 1956 w Częstochowie)

Polski muzyk jazzowy i rockowy, gitarzysta, kompozytor, autor tekstów i wokalista.

Współzałożyciel zespołów Tie Break, Soyka Yanina, współpracownik Drum Freaks i Maanamu. Członek Akademii Fonograficznej ZPAV.

Przyjaciel Marka Jackowskiego, z którym współtworzył zespół The Goodboys.
Nagrywał i koncertował również z: Tomaszem Stańką, Bobem Stewartem, Adamem Rogersem, Wallisem Buchananem, Philippe Pipon Garcia. Współpracował m. in. ze Zbigniewem Preisnerem, Stanisławem Sojką i zespołem Maanam.

Zajmuje się piosenką autorską oraz gra współczesną muzykę instrumentalną w granicach jazzu.

(Urodzona 28 marca 1983)

Polska piosenkarka, córka Ady Rusowicz i Wojciecha Kordy.

Laureatka nagrody polskiego przemysłu fonograficznego „Fryderyk”.

Obecnie, jedyna polska wokalistka, śpiewającą prawdziwy big-bit. W latach 2005-2007 współtworzyła zespół Dezire a później wraz z mężem założyła zespół IKA.

W 2011 roku pojawiła się na festiwalu w Opolu z recitalem poświęconym pamięci swojej zmarłej przed 20 lat mamy, Ady Rusowicz. Pierwsza solowa płyta „Mój Big-Bit” składa się z dwunastu piosenek: sześć z nich pochodzi z repertuaru Ady Rusowicz wykonywanych z zespołem Niebiesko-Czarni na przełomie lat 60’ i 70’, zaś pozostałe sześć to autorskie dzieło Ani.

(Urodzona w 1978 roku we Wrocławiu)

Ukończyła Andragogikę i Animację Kulturalną na Uniwersytecie Warszawskim.

Występowała na wielu prestiżowych scenach muzycznych i teatralnych w Polsce a także w USA, Kanadzie, Niemczech i Francji.

Jej dotychczasowy repertuar tworzyli najwybitniejsi autorzy i kompozytorzy m.in.: Włodzimierz Korcz, Jerzy Satanowski, Zygmunt Konieczny, Magda Czapińska, Jacek Cygan, Ernest Bryll.

W 2004 roku pod opieką Włodzimierza Korcza nagrała swój debiutancki album pod tytułem „Idę”. Laureatka wielu ważnych konkursów piosenki m.in. „Pamiętajmy o Osieckiej”, „Przegląd Piosenki Aktorskiej” czy „Śpiewajmy Poezję”. Finalistka programu telewizyjnego The Voice of Poland.

fot. https://www.facebook.com/dorotaosinskaofficial

(Urodzony 12 sierpnia 1956 w Kokawie)

Aktor teatralny, filmowy, telewizyjny i dubbingowy, także reżyser (spektakle teatralne, film „Kocham Klarę”).

Absolwent łódzkiej PWSFTViT, debiutował u Jerzego Hoffmana w filmie wojennym „Do krwi ostatniej” (1978).

Występował w warszawskim Teatrze na Targówku, Teatrze Narodowym a od roku 1984 także w Teatrze Ateneum.

Laureat wielu nagród: m.in. I nagrody na III Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, czy nagrody dla najlepszego aktora pierwszoplanowego za rolę tytułową w filmie pt: „Kontroler” Petera Vogta na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym Down Under 2003 w Darwin. Jego dłoń jest odciśnięta w słynnej Alei Gwiazd w Miedzyzdrojach.

Wszechstronny aktor – sprawdza się zarówno w rolach komediowych (Czerepach z „Rancza”), jak i dramatycznych (tata Asi we „Wstydzie”).

(Urodzona 30 marca 1962 roku w Toruniu)

Aktorka filmowa i teatralna, w latach 80-tych jedna z czołowych gwiazd polskiego filmu.

W teatrze zadebiutowała w 1983 roku, jeszcze przed ukończeniem studiów w PWSTTViF w Łodzi.

Jest laureatką Nagrody im Stanisława Wyspiańskiego za dokonania aktorskie (1988), Nagrody Aktorskiej im. Zbyszka Cybulskiego (1989), Wiktora (1990) oraz Złotej Kaczki dla Najlepszej Aktorki w 1994 roku.

(Urodzony 1 kwietnia 1961 roku w Zduńskiej Woli
zmarł 27 lutego 2020 roku w Warszawie)

Aktor filmowy, telewizyjny i teatralny, realizator telewizyjny.

Po ukończeniu PWST we Wrocławiu w 1987 roku występował w Teatrze Studyjnym’ 83 w Łodzi. Na ekranie zadebiutował rolą chuligana w 1983 roku w filmie dla dzieci „Dzień kolibra”.

Przez 13 lat pracował w ośrodku telewizyjnym we Wrocławiu, realizując program dla młodych widzów – Truskawkowe studio (1990-2000), do którego napisał ponad sto piosenek oraz cykl dokumentalny To twoja droga (2000-2002).

Wystąpił m.in. w filmach: „Trzy minuty. 21.37”, „Ciało”, „Powrót wabiszczura”, „Ranczo Wilkowyje”, „Światła”.

Wokalista jazzowy, skrzypek, pianista, gitarzysta i kompozytor, poeta.

Ukończył liceum muzyczne w klasie skrzypiec oraz Wydział Kompozycji i Aranżacji Akademii Muzycznej w Katowicach.

Podczas studiów związany z big-bandem Puls, z którym dokonał pierwszych nagrań dla archiwum Rozgłośni PR w Katowicach.

Współpracował z jazz-rockowymi grupami Extra Ball i Sun Ship, rockowym zespołem Svora (występ na FMR w Jarocinie), Big Bandem Katowice (występ na MFMJ Jazz Jamboree ’81), triem Wojciecha Karolaka (nagranie LP Blublula ze standardami jazzowymi), grupą rockową Woo Boo Doo.

Laureat nagród m.in.: w Sopocie podczas X Festiwalu Teatru Polskiego Radia i Teatru Telewizji Polskiej DWA TEATRY (2010) za najlepszą oryginalną muzykę do słuchowiska „Jeszcze się spotkamy młodsi”, Grand Prix Krajowego Festiwalu Piosenki w Opolu za całokształt twórczości, otrzymał również swoją Gwiazdę w opolskiej Alei Gwiazd.

3 maja 2009 roku został odznaczony przez Prezydenta RP Lecha Kaczyńskiego Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski.

(Urodzony 2 października 1981 roku w Chorzowie)

Wokalista, kompozytor , autor tekstów, aranżer i współproducent muzyczny zespołu PIN.

Studiował w Akademii Muzycznej na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w Katowicach w klasie śpiewu oraz na wydziale wokalno-aktorskim (jako tenor) w Akademii Muzycznej w Krakowie.

Laureat telewizyjnego programu „Szansa na Sukces”.

Piosenkarka, autorka tekstów, była wokalistka zespołu Varius Manx w latach 2001 – 2006. Największe przeboje z tego okresu to: „Moje Eldorado”, „ Jest w nim” i „Znów być kochaną”. Obecnie, po poważnym wypadku samochodowym, wraca do życia artystycznego i kontynuuje karierę solową.

(Urodzona w Bielsku-Białej)

Studiowała w Katowicach i ukończyła bohemistykę na Uniwersytecie Śląskim.

Mieszka w podkrakowskiej wiosce, gdzie komponuje i aranżuje własne piosenki. Zaczęła śpiewać, jako nastolatka z lokalnymi kapelami rockowymi.

Pod koniec 1989 roku powstał zespół „Ya Hozna” i płyta pod tym samym tytułem, jednak jego działalność wygasła po roku i Renata rozpoczęła solową karierę. Wydaje kolejne płyty: „Mało zdolna szansonistka” (1992), „Tylko kobieta” (1994), „Andergrant” (1996), „Hormon” (1999), „Blizna” (2001), „Balladyna” (2002).

(Urodzony 16 maja 1944 roku w Wadowicach
zmarł 27 czerwca 2011 roku w Warszawie)

Satyryk, pieśniarz, znawca, wielbiciel i propagator twórczości Leonarda Cohena, którego piosenki tłumaczył na język polski i wykonywał.

Ukończył polonistykę na Uniwersytecie Warszawskim. Zadebiutował w 1965 na Festiwalu w Opolu, gdzie uzyskał wyróżnienie jury oraz nagrodę za najlepszy debiut.

Współtworzył kabarety np. Dreszczowisko, zasłynął psychodelicznym magazynem „Zgryz”. Kojarzony z postacią kota Rademeneza, któremu użyczył swojego charakterystycznego głosu (film „Siedem życzeń”).

(Urodzony w Poznaniu)

Na początku lat 80-tych dołączył do grupy TSA, która szybko dotarła na szczyty list przebojów. Wraz z zespołem wystąpił na ok. 2000 koncertach w Polsce, USA, Kanadzie, Belgii, Holandii, Rosji, Francji, Finlandii, Litwie, Białorusi, Ukrainie i Niemczech.

W latach 1986-1989 współpracował z Jerzym Gruzą i Teatrem Muzycznym w Gdyni, gdzie zagrał rolę Jezusa w rock-operze „Jesus Christ Superstar”. Lata 1989-1991 to okres działalności w bocheńskim zespole „Ball’s’Power”, z którym nagrał płytę „XES”. Od roku 2002 ponownie śpiewa w zespole TSA. W 2004 roku ukazało się premierowe wydawnictwo pt. „Proceder”, a w 2009 solowa płyta pt. „Źródło”.

Juror w telewizyjnym programie „Voice of Poland”.

Karierę rozpoczynała w 1995 roku, jako wokalistka zespołu Łzy, obecnie podąża własną muzyczną drogą.

Właścicielka trzech Platynowych i dwóch Złotych Płyt. Ma na swoim koncie wiele autorskich przebojów, zarówno solowych, jak i nagranych wspólnie z grupą Łzy, które na trwałe zapisały się w historii polskiej muzyki.

Kariera rozpoczęła się wraz ze zdobyciem Grand Prix na festiwalu Gama w Radomiu w 1999 roku. W 2004 roku zespół „Łzy” zajął II miejsce w Krajowym Finale Konkursu Eurowizja, II miejsce w plebiscycie „Telekamery 2004” oraz dwie Superjedynki. W 2009 roku Ania Wyszkoni wydała swój pierwszy solowy album.

(Urodzony 3 stycznia 1937 roku w Krakowie)

Kompozytor muzyki teatralnej i filmowej, twórca piosenki literackiej. Studiował w Akademii Muzycznej na wydziale kompozycji.

W 1959 r. debiutował w słynnym kabarecie „Piwnica pod Baranami”. Stworzył oryginalny styl piosenki, w której muzyka interpretuje poetycki tekst, wydobywa znaczenia, stwarza emocje.

Od początku swej drogi twórczej współpracuje z teatrem. Napisał muzykę do bardzo wielu spektakli m.in.: „Dziady” i „Wyzwolenie” (reż. K. Swinarski), „Biesy” i „Noc listopadowa” (reż. A. Wajda).

Jest twórcą muzyki do ponad stu filmów m.in. „Lawa”, „Prymas”, „Grający z talerza”. W ostatnich latach tworzy duże formy muzyczne.

(Urodzony 21 stycznia 1960 roku w Krakowie)

Aktor i śpiewak o silnej tenorowej barwie głosu.

Ukończył Wydział Aktorski w krakowskiej PWST. Od 1982 roku, przez dziewięć lat występował na deskach Teatru Słowackiego. Pojawiał się także w serialach, filmach oraz kabaretach. Jest członkiem „Piwnicy pod Baranami”.

W 1986 roku został nagrodzony na Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, a rok później zdobył laury na Festiwalu w Opolu. W latach 1992 – 1997 występował w Kabarecie Olgi Lipińskiej.

W telewizji stworzył barwną postać Pana Tenorka w programie dla dzieci. Chętnie wykonuje piosenki na potrzeby seriali oraz filmów.

Wokalista, autor tekstów i muzyki, współzałożyciel zespołu Pectus. Zespół powstał w 2005 r. w Rzeszowie, za utwór „To, co chciałbym Ci dać” finale Sopot Festival 2008 zdobył Słowika Publiczności.

(Urodzony 16 lutego 1945 roku w Bochni
zmarł 22 października 2017 roku w Krakowie)

Dziennikarz, satyryk, reżyser, autor tekstów.

Ukończył polonistykę na Uniwersytecie Jagiellońskim. Od 1972 roku współpracował z Polskim Radiem oraz Ośrodkiem Telewizji Polskiej w Krakowie, współtworzył z Krzysztofem Materną słynne „Spotkania z Balladą”.

Autor audycji radiowych, felietonów, scenariuszy telewizyjnych oraz tekstów piosenek. Od początku związany z krakowską „Piwnicą pod Baranami”.

Po śmierci Piotra Skrzyneckiego został jej dyrektorem artystycznym oraz konferansjerem.

(Urodzony 21 stycznia 1960)

Polski muzyk rockowy, kompozytor, założyciel, lider i pierwszy wokalista zespołu Oddział Zamknięty.

Z Odziałem nagrał 2 płyty. Podczas jego pobytu w zespole grupa odnosiła swoje największe sukcesy.

W roku 1985 jego karierę przerwała ciężka choroba, spowodowana nadużywaniem narkotyków i alkoholu. Organizuje antynarkotykowe kampanie połączone z koncertami dla młodzieży.

Założył nową grupę – Jary Band. W marcu 2009 wyszła płyta jego nowego zespołu Exces pod tytułem Ex. Jej styl to blues w wydaniu amerykańskim.

Muzyk, aktorka, kompozytorka, autorka tekstów.

Ukończyła Szkołę Muzyczną II st. oraz Akademię Teatralną we Wrocławiu. Występowała na deskach warszawskiego Teatru „Kwadrat”.

Przez wiele lat współpracowała z Maciejem Zembatym, śpiewając ballady Leonarda Cohena. Wspólnie nagrali kilka płyt i zagrali setki koncertów. Śpiewa z powodzeniem zarówno covery jak i własne utwory, ale zawsze w jej własnym oryginalnym stylu.

Multiinstrumentalista, aranżer, kompozytor.

Współpracował m.in. ze Stanem Borysem, Marianną Wróblewską, Grażyną Łobaszewską, Kaliną Jędrusik, Andrzejem Zauchą, Novi Singers, Maciejem Zembatym oraz czołówką polskich jazzmanów.

Długoletni redaktor muzyczny Dyrekcji PR, zajmował się muzyką filmową, ilustracyjną. Obecnie kieruje nagraniami muzycznymi firm Never Mind1 i Never Mind2